- 英国政府提议默认允许人工智能公司使用受版权保护的作品进行人工智能训练，除非创作者选择退出，这引发了艺术完整性方面的辩论。
- 西蒙·考威尔（Simon Cowell）和艾尔顿·约翰（Elton John）等行业人士表达了对人工智能对创造力和艺术家生计影响的担忧，预见真正艺术表达和控制的丧失。
- 考威尔批评人工智能危及独特的创作贡献，而约翰警告称，如果没有公平的补偿，文化遗产将被企业利益所吞噬。
- 包括凯特·布什（Kate Bush）和安妮·蓝诺克斯（Annie Lennox）在内的超过1000名音乐家通过沉默抗议，担心自己的作品会被未经授权的人工智能利用。
- 英国面临艺术和音乐未来的重大决策，强调保护创作所有权和通过真实表达促进人际联系的重要性。
在英国，创意的灿烂光芒投下了令人担忧的阴影，随着一场蓬勃发展的辩论展开，音乐和艺术的未来正岌岌可危。英国政府提议允许人工智能公司在未明确选择退出的情况下对受版权保护的作品进行自由使用，以供人工智能训练。西蒙·考威尔和艾尔顿·约翰等行业资深人士发出了警报，深切关心艺术完整性和生计可能被侵蚀的风险。
因其对“美国人才秀”（America’s Got Talent）的尖锐批评而闻名的西蒙·考威尔，流畅地告诫我们人工智能对真正创造力构成的风险。考威尔的愿景超越了舞台，他担心一个机器制造再生内容淹没创作者独特声音的世界。仓库中充满失去生机的画布、乐曲中剥离了真挚和弦的鲜明图像，勾勒出一个令人不安的未来。考威尔敦促尊重塑造英国文化丰富织锦的独特创意，而这一切正面临被有权势的科技巨头所掠夺的风险。
艾尔顿·约翰也加入了战争，比较这一提议是如黑暗的潮水涌动，威胁要吞噬新才华的光芒。从《小舞者》（Tiny Dancer）到庞大的英国艺术宝库，风险显而易见。艺术家将失去对自己创作的控制，未获补偿地向企业利益让步。拍卖中珍贵杰作的形象在他的警告中挥之不去——一种无法估量的损失，未被书写的文化遗产。
然而，在日益紧张的局势中，仍存在希望的对话。创作者团结在一起，不是用抗争的摇滚颂歌，而是一张由空白回音构成的专辑所传达的幽灵般的沉默。超过1000名音乐家用他们的沉默发出了抗议，放大了他们未言的恐惧，预示着未经授权的人工智能利用所可能带来的空虚。像凯特·布什和安妮·蓝诺克斯这样的名字为这一事业增添了可信度，和那些代表新一代创意脉搏的崭露头角的声音并肩而立。
英国正处在十字路口。这个决定不仅将塑造艺术和音乐的格局，还将重定义数字时代所有权和创新的边界。保护艺术家灵魂的呼声在创意的沉默中回响——不仅仅是为了认可或获利，更是为了保护点燃人际联系和激励几代人的宝贵火花。
艺术中的人工智能：英国创作完整性的抗争
理解英国的人工智能与版权困境
英国目前正陷入一场辩论，可能会重新定义艺术和音乐的未来：一项政府提议，旨在允许人工智能公司在未明确选择退出的情况下，限制性地访问受版权保护的作品进行人工智能训练。此倡议凸显了科技与创造力之间复杂的相互作用，聚焦于人工智能如何重塑艺术行业。
关键事实和行业观点
1. 艺术真实性面临风险：人工智能分析和复制艺术风格的能力引发了人们对失去支撑真实创作表达的人类触感的恐惧。音乐大亨西蒙·考威尔警告未来机器通过制作缺乏原创性和情感深度的派生作品来削弱真正艺术家的作用。
2. 经济影响：艾尔顿·约翰等艺术家强调了创作者可能面临的经济损失。允许人工智能使用受版权保护的材料而不获补偿，可能会将收入来源从艺术家转向科技公司。这一转变可能会根本改变艺术家谋生的方式，影响整个创意产业生态系统。
3. 法律和伦理挑战：提议中的选择退出机制带来了各种法律和伦理难题。它假设用户同意使用，除非明确拒绝，这引发了有关艺术家权利和个人与企业之间权力平衡的问题。
4. 文化影响：与国家文化身份紧密相连的英国艺术和音乐面临不确定性。人们担忧人工智能创作的作品可能会遮盖新人才，导致艺术表达的同质化，削弱多样化的艺术声音。
5. 抗议与倡导：超过1000名音乐家在无声抗议中团结一致，用一条关于未授权人工智能利用可能带来空缺的幽灵般的信息强调了他们的担忧。这一抗议在业内引起了共鸣，引发了所有世代艺术家关注的事业。
现实案例与可能结果
– 创新合作：一些艺术家并不反对人工智能，而是探索与人工智能的合作以增强创造力。这种协同作用能够产生有利于科技和传统艺术的开创性作品。
– 增强创造工具：人工智能可以为艺术家提供新的作曲、设计和表演增强工具，促进更复杂和多样化的产出。
– 教育洞察：人工智能能分析大量数据，为艺术趋势和观众偏好提供见解——对教育者和新兴艺术家而言，是一项强大的工具。
市场预测与行业趋势
– 人工智能在创意领域的崛起：人工智能技术正在快速融入创意过程，预计到2030年将显著影响艺术行业。OpenAI和谷歌等公司在这方面处于领先地位，开发更先进的机器学习模型。
– 日益严格的监管审查：随着人工智能的发展，预计对数据使用的监管会更加严格，特别是涉及创作作品的方面。全球各国可能会实施政策以保护知识产权，确保艺术家的公平补偿。
对艺术家的可行建议
– 现在选择退出：如果符合条件，艺术家应考虑选择退出人工智能训练框架，以保护自己的作品。熟悉相关条款和截止日期，采取必要措施。
– 探索人工智能合作：与人工智能开发者进行互动，探索合作项目，确保您的创意驱动这个过程。
– 保持信息灵通并参与其中：参与论坛和倡导组织，以跟上政策变化和行业影响。
欲了解最新行业新闻，请访问英国政府官方网站和《卫报》，获取有关文化问题的详尽报道。
结论
随着英国应对人工智能在创意领域日益增强的存在，文化界在接受技术进步与保护传统艺术之间仍存分歧。对艺术家而言，在创新与完整性之间找到平衡至关重要。通过保持信息灵通和积极主动，创作者可以在这片不确定的水域中航行，保护他们的艺术，同时积极贡献于不断演变的创意景观。
